Conservadores e curadores estãopesquisando e restaurando um retrato do rei Filipe III da Espanha, que éum de uma sanãrie de obras idaªnticas
hame de uma unidade de retratos do século XVII.
Tudo começou em 2018 quase por acaso, quando um curador espiou o trabalho na área de armazenamento dos Museus de Arte de Harvard e deu uma olhada mais de perto.
A pintura de aproximadamente 1,80 metro de altura era do rei Filipe III da Espanha , que governou de 1598 a 1621. Os especialistas a reconheceram como o tipo de pea§a que seria enviada a familia que reinava no exterior e distribuada para famalias imperiais estrangeiras em toda a Europa. O envio de retratos luxuosos da realeza, jovens e idosos para lugares distantes, era rotineiro na anãpoca, permitindo que parentes separados por milhares de quila´metros se vigiassem e sinalizando para outros governantes sedentos de poder e membros distantes do reino espanhol que monarca em particular ainda estava vivo e bem.
"Essa era uma prática comum, especialmente para tribunais como o da Espanha, que tinha um grande alcance internacional", disse Cassandra Albinson, Margaret S. Winthrop, curadora de arte europanãia dos museus, que observou que o tamanho de tais obras tinha um significado especial. . "Uma idanãia por trás dessas pinturas reais da Renascena§a éque ver o corpo do rei era estar na presença física do rei, por isso era importante que essas imagens fossem em tamanho natural, mostrando todo o corpo da cabea§a aos panãs."
O curador restaura uma pintura grande.
Desde 2018, Cristina Morilla e uma equipe de curadores e
conservadores dos Museus de Arte de Harvard estãorestaurando
e pesquisando uma pintura do rei Filipe III da Espanha.
Nos meses desde que o retrato foi encontrado, conservadores e curadores dos Museus de Arte de Harvard tem restaurado e pesquisado o retrato para atribuir com mais firmeza a pea§a não assinada ao grande pintor real espanhol Juan Pantoja de la Cruz. Foi doado a Harvard em 1922 pelo ex-professor de arte Denman Waldo Ross, 1875, Ph.D. 1881
Atéo momento, a investigação da equipe de Harvard envolveu uma análise técnica da moldura, filtro, hardware, tela e pigmentos originais da pintura; imagem de raios X e reflectografia por infravermelhos; uma viagem a Espanha para investigar e comparar a pea§a de Harvard com obras semelhantes no Museu do Prado, El Escorial e em uma fundação particular; bem como uma visita ao arsenal real espanhol para examinar o que se pensa ser o traje de armadura usado pelo rei na pintura.
Albinson, que estãopesquisando a pintura com a ajuda do curador da coleção e dos bolsistas do passado e do presente, acha que o retrato pode ter sido enviado para a Ita¡lia, onde poderia estar pendurado em um espaço paºblico ou real de destaque. A Espanha do século XVII dominava um impanãrio europeu em expansão, que incluaa territa³rios na Holanda e na Ita¡lia. Incapaz de estar em todos os lugares ao mesmo tempo, o monarca usou a arte para estabelecer sua presença pessoal nesses postos avana§ados do poder espanhol. "Esses retratos eram uma maneira de fazer uma conexão dina¡stica e marcar um importante espaço polatico com o selo da coroa espanhola", disse Albinson.
"Determinamos que Harvard tem a pea§a perdida de um conjunto de retratos pintados por Pantoja em 1605 e, em termos de qualidade e conservação, éo melhor da sanãrie".
- Cristina Morilla
Com seus esforços, a equipe de Harvard, com a ajuda de um especialista em arte da Espanha, determinou que a pea§a éde 1605 e um de uma sanãrie de quatro retratos idaªnticos do governante espanhol. Suas descobertas, disse a conservadora Cristina Morilla, sugerem que as obras foram criadas de uma são vez.
"Determinamos que Harvard tem a pea§a perdida de um conjunto de retratos pintados por Pantoja em 1605 e, em termos de qualidade e conservação, éo melhor da sanãrie", disse Morilla, natural de Espanha. "Nossa pesquisa também desafia as idanãias atuais de original e ca³pia, mostrando que todas as quatro pinturas foram produzidas simultaneamente para fins diploma¡ticos, trazendo a imagem exata do rei atravanãs de seu impanãrio transatla¢ntico".
Para ajudar a testar sua teoria, Morilla empregou uma prática semelhante a usada por Pantoja e pelos trabalhadores em seu estaºdio. Para garantir que as pinturas fossem idaªnticas, os artistas do século XVII trazriam a imagem de uma obra em um pedaço de tela coberto de gesso, uma substância em pa³ que deixava um contorno no novo tecido. Com um guia para as pinceladas, os artistas poderiam preencher a imagem e o plano de fundo do novo trabalho com tinta. (Um exame de uma minaºscula lasca de tinta do retrato de Harvard sob um microsca³pio de alta potaªncia revelou pequenas quantidades de gesso, sugerindo que o trabalho havia sido rastreado hámais de 400 anos.)
Enrolando ca³pias de pinturas.
Cristina Morilla reaºne algumas das ca³pias que fez dos outros retratos do
rei Filipe enquanto fazia pesquisas na Espanha.
Antes de viajar para a Espanha com sua colega Narayan Khandekar, diretora do Centro Straus de Conservação e Estudos Tanãcnicos, Morilla traa§ou a imagem do rei em um pedaço de mylar transparente. Em Madri, ela cuidadosamente desenhou seu desenho na pintura do rei no Prado e depois nas outras duas obras. Eles eram uma combinação perfeita. Uma comparação da obra nas pinturas de Harvard e Prado ofereceu mais uma prova de que as obras foram criadas juntas.
O que descobrimos quando examinamos os raios X do trabalho no Prado foi que as pinceladas na figura eram quase idaªnticas entre a nossa versão e a deles â€, disse Khandekar. “Esse manuseio de tinta, que éa parte mais importante de qualquer retrato, realmente nos diz que háuma forte conexão entre o retrato que estãona coleção real e o nosso e que eles são feitos pela mesma ma£o.â€
O reinado de Filipe, que morreu aos 42 anos, incluiu uma importante tranãgua com a Inglaterra, que encerrou a guerra anglo-espanhola de 19 anos. A pose do rei no retrato de Harvard lembra esse danãtente. "Nãohárazãopara ele apontar mais para o campo de batalha, como já havia sido descrito em obras anteriores", disse Morilla, que observou que a pintura de Harvard foi concluada pouco depois da assinatura do Tratado de Londres em 1604, que restaurou o status quo. “Em vez disso, ele descansa a ma£o na espada, dizendo: 'Aqui estou eu. Assinei este tratado, mas tenha cuidado. 'â€
Além de seu trabalho de detetive, Morilla estabilizou a tinta no retrato, aplicando uma fina camada de cola que se infiltrava atravanãs das rachaduras finas em suasuperfÍcie e se assentava na tela abaixo. Ela também limpou partes do trabalho e retocou delicadamente qualquer tinta lascada ou lascada. Suas pinceladas de restauração não se destacam a olho nu, ela disse, mas um especialista treinado não tera¡ problemas para identifica¡-las. "Queremos ter certeza de que os futuros conservadores sera£o capazes de ver o que foi feito como uma intervenção", disse Morilla.
Morilla comparou o trabalho na pintura a ganhar o praªmio de belas artes. "O que mais vocêpode pedir", disse ela, lembrando como estudou o reinado do rei Filipe III na escola. "Agora, tenho que conservar uma parte da minha história."
Khandekar considera o trabalho uma pintura significativa.
"a‰ incravel que algo assim possa viajar no tempo", disse ele. “Esta¡ aqui há100 anos. Ninguanãm realmente sabia o que era. Estava meio que perdido, e então o encontramos novamente. E não éapenas uma descoberta; éuma descoberta realmente importante.â€