Talento

O pesquisador encontra inspiração para o futuro do planeta na arte latino-americana
Joanna Page tem explorado como o trabalho de artistas latino-americanos pode ajudar a trazer a humanidade de volta ao relacionamento com a natureza e nos dar esperança para o futuro do planeta.
Por Charis Goodyear - 25/03/2021


Reprodução

Tenho pesquisado novos projetos de arte na América Latina que se envolvem diretamente com ideias e métodos científicos. Alguns deles desenvolvem novas tecnologias especulativas, por exemplo, máquinas que usam micróbios para limpar ambientes poluídos. Outros tornam a inteligência criativa de outras espécies mais visível e audível para nós, ou nos mostram como eles cooperam e coevoluem entre si para formar ecossistemas que são resilientes a mudanças.

A arte sempre desempenhou um papel importante em ajudar os cientistas a registrar descobertas, criar modelos ou interpretar dados. Mas quando as artes entram em cena, elas também expandem nossa compreensão de como a ciência se conecta com outras formas de conhecimento e experiência.

Acredito que quando você olha para o cruzamento entre arte e ciência, isso nos desafia a pensar sobre a importância de se mover entre diferentes disciplinas. Quando você pensa sobre alguns dos debates urgentes de nosso tempo, como mudança climática e modificação genética, todas essas ideias cortam as divisões entre ciência e cultura, política e ética.

Precisamos de pessoas que sejam especialistas em áreas específicas, mas também precisamos de pessoas que possam se mover e traduzir entre elas. Na verdade, acho que todos nós nos beneficiaríamos ao compreender como a ciência se cruza com muitas outras maneiras de dar sentido ao mundo.

A relação entre ciência e natureza é realmente interessante de se pensar no contexto da América Latina ou do Sul Global de forma mais geral. Ele aprimora nossa compreensão das relações entre ciência, política e capitalismo, e a ética do conhecimento.

Quando a Europa colonizou as Américas, uma vasta economia extrativista foi implantada. Os países europeus extraíram muitas riquezas da América Latina, o que permitiu que se modernizassem. Estamos falando de séculos de extração que causaram uma enorme devastação ambiental.

O dano não foi apenas ao ambiente natural, mas também afetou os sistemas de pensamento. Muitos pensadores descoloniais falam sobre epistemicídio - a ideia de que sistemas inteiros de pensamento foram marginalizados e até destruídos à medida que formas europeias de pensar foram impostas ao resto do mundo.

Durante o século 18, o conhecimento indígena local na América Latina foi deliberadamente substituído pelo tipo de sistema de universalização que estava sendo desenvolvido na Europa na época. Por exemplo, os povos indígenas muitas vezes categorizaram as plantas com base em seus usos - se eram úteis para comida ou remédio ou se eram venenosas. Os europeus usaram o sistema Linnaean, que se baseia muito na aparência da planta. É um sistema abstrato que isola uma espécie de seu papel no ecossistema.

As filosofias indígenas geralmente entendem os humanos como parte da natureza, em vez de estarem separados dela ou mesmo acima dela. Esses sistemas tendem a ser muito mais relacionais. O material não está separado do espiritual. Eles se aproximam das formas de vida, não como algo que pode ser saqueado, manipulado ou controlado, mas como algo a ser respeitado. A ideia é dar a outras espécies, e aos ecossistemas como um todo, o direito de buscar a vida, assim como nós, como humanos.

Em minha pesquisa, os artistas latino-americanos que conheci estão unindo arte com ciência para expandir nosso pensamento e trazer os humanos de volta ao relacionamento com a natureza. Em vez de enfatizar o poder da humanidade de intervir na natureza, esses artistas estão muito mais interessados ​​em explorar a inteligência e a criatividade de outras formas de vida, incluindo plantas, animais, fungos e micróbios.

O pensamento ocidental separou o espiritual, o cultural e o social da ciência e isso teve um custo enorme. Você não precisa acreditar que uma montanha é uma divindade para ver que podemos aprender muito com as culturas que entendem que a saúde de tudo - incluindo os humanos - em um ecossistema é codependente.

Os projetos de arte-ciência que tenho pesquisado exploram como podemos criar relações mais colaborativas com outras espécies no futuro. Eles nos dão esperança de que podemos usar a ciência e a tecnologia para nos ajudar a viver mais em equilíbrio com nosso meio ambiente.

Joanna Page em frente a uma ponte nos jardins do Robinson College
Joanna falará sobre sua última pesquisa no Festival de Cambridge. Ela apresentará projetos de arte multimídia inovadores que se baseiam em novas pesquisas científicas para nos ajudar a imaginar relações mais sustentáveis ​​entre humanos, tecnologia e meio ambiente. O evento acontecerá na sexta-feira, 26 de março, das 18h às 19h GMT. Reserve o seu lugar grátis .

Seu projeto de pesquisa mais recente, financiado pela British Academy, foi intitulado 'Ciência e Artes na América Latina Contemporânea: Construindo uma Vida em Comum'. Uma monografia relacionada, Decolonizing Science in Latin American Art , será publicada com a UCL Press (abril de 2021).

É Leitora de Literatura Latino-Americana e Cultura Visual e Diretora de Estudos em Línguas Modernas e Medievais no Robinson College. Atualmente dirige o MPhil em Estudos Latino-Americanos.

 

.
.

Leia mais a seguir